Une introduction au Lo-Fi; Une perspective de production


Le Lo-Fi n’était pas considéré comme un genre jusqu’à récemment, lorsque des artistes indépendants commencent à sortir des mixages hip hop teinte de nostalgie rappelant les œuvres des artistes japonais Nujabes et Uyama Hiroto.

Depuis lors, d’autres artistes tels que Jinsang et Potsu ont produit une musique étonnante qui suit l’éthique lo-fi, inspirant encore plus de musiciens amateurs à entrer sur le marché.

Mais comment faites-vous cela, cependant?

Les gens ont souvent l’impression que le genre nécessite un minimum de compétences et même un minimum de ressources. Mais pour vraiment devenir grand dans un monde de pianos de jazz granuleux et de rythmes tamisés, vous devez connaître quelques principes fondamentaux:

1. Sachez à quoi ressemble le lo-fi

Comme tout autre genre, le lo-fi a ses propres caractéristiques. Et si vous cherchez à vous promouvoir en tant qu’artiste lo-fi, il est important de connaître les caractéristiques qui rendent le lo-fi authentique. Ceux-ci incluent des instrumentaux répétitifs extraits d’échantillons de jazz et une qualité de fond granuleuse qui donne l’impression que n’importe quelle chanson lo-fi est jouée sur un lecteur de cassette. Pour être sûr, écoutez des artistes établis dans le genre ou consultez vos sites de streaming audio préférés pour des listes de lecture lo-fi dédiées.

2. Apprenez les bases de la production musicale

Ils disent que les musiciens d’aujourd’hui ont du bon parce qu’ils sont capables de sauter des théories musicales importantes pour produire quelque chose à qui tout le monde peut vibrer. Mais le travail va au-delà du simple mélange de deux chansons différentes. Même si vous prévoyez de percer dans la scène lo-fi, vous devez toujours avoir une bonne compréhension du fonctionnement de la musique afin de créer quelque chose de beau. Heureusement, vous pouvez obtenir une formation précieuse du meilleures écoles de musique en ligne où vous pouvez en savoir plus sur le mixage, la configuration de votre flux de travail et la gestion des activités de post-production.

3. Investissez dans le bon équipement

Étant donné que la lo-fi ne concerne pas uniquement l’équipement, mais l’effet que vous essayez de produire chez vos auditeurs, vous vous demandez probablement si cela vaut la peine d’acheter des synthés coûteux et un MacBook Pro. En fait, tout dépend. Que vous utilisiez un équipement obsolète ou les dernières technologies de la production musicale, vous pouvez toujours créer des pistes qui ont un caractère lo-fi. Bien sûr, vous n’avez pas besoin de dépenser beaucoup pour créer de la musique pour les étudiants de niveau collégial pour un examen. Vous n’avez besoin que des bases: un ordinateur portable décent, un synthétiseur, un clavier et des platines. Si votre budget est serré, vous pouvez toujours louer un studio d’enregistrement.

4. Libérez une démo

Après avoir obtenu tout ce dont vous avez besoin pour commencer votre carrière d’artiste lo-fi et enregistrer votre premier EP, vous pouvez maintenant commencer à vous faire remarquer. Il y a toujours Soundcloud ou Bandcamp et même Spotify à considérer, mais un moyen infaillible pour construire une audience est via YouTube. Pourtant, quand il s’agit de promouvoir votre musique, un bon mix de toutes ces chaînes devrait être idéal.

Avec ces fondamentaux à l’esprit, les possibilités de créer une musique sentimentale et poignante sont presque illimitées. Tout ce que vous avez à faire est de fléchir votre muscle artistique. Tout le reste devrait suivre.



Posted on 17 mars 2020 in Actus

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